编前话  


2019年,在全球政经局势剧烈震荡的背景下,各行各业都在面临前所未有的困局,艺术圈也不能例外。而作为艺术生态圈承担美育公教职能的民营美术馆,能否寻求变革突破?


罗振宇在今年的跨年演讲中,兜售的关键词是小趋势和非共识。观察中国的民营美术馆,2019年的种种新举措,似乎也在印证着同样的迹象:


昊美术馆将艺术设计商店从上海开到北京王府井,木木美术馆在老城区打造艺术社区,宝龙艺术中心在厦门复制艺术商业综合体,今日美术馆瞄准未来筹建艺术今日学院......


今天的美术馆,正从之前的单一展示场馆概念,逐渐发展成一种全新的艺术场域——融合了艺术品鉴、艺术教育、艺术销售、艺术社交、艺术生活等多元样态——观众、人流、票务也成为民营美术馆必须面临转变的小趋势。


另一面,民营美术馆与画廊不同,一出生就谨慎地与商业保持着距离,有着学术、收藏、公教、展览最本质的属性。不同出身、不同背景、不同个性的民营美术馆在各自运营轨迹上也很难达成共识。在依靠捐赠收入很难维系持久发展的当下,各家民营美术馆面又该如何破局呢?


自2019年8月起,ART POWER 100 重磅推出中国民营美术馆改革系列独家访问,敬请持续关注!



中国的私立美术馆并非只有一种特定的模式,艺术与商业结合再也不是遥不可及的想法,继青岛、上海2个宝龙美术馆、上海、杭州2个宝龙艺术中心之后,作为宝龙文化布局文化艺术产业的第五个落脚点,厦门宝龙艺术中心于近期盛大开幕。


宝龙文化执行董事 许华琳


充分运用自身的优势项目,宝龙集团在文化发展模式的打造上,由内而外激发艺术潜能,包括公益文化事业、收藏、艺术品创作与艺术品经营在内的立体全方位文化产业链,同时努力将自身艺术版图延展至更多城市,不断营造与探索商业与艺术互动共赢的生态环境。


厦门宝龙艺术中心


在厦门宝龙艺术中心开幕之际,ART POWER 100独家专访宝龙文化执行董事许华琳女士,围绕宝龙文化版图中的定位及核心优势,探讨艺术链接生活的更多可能性。


厦门宝龙艺术中心 以梦为陆展览 308 ART CREW作品 个体



落户厦门  激活潜力


ART POWER 100:厦门宝龙艺术中心于近期开业,它的核心优势是什么?

 

许华琳:厦门宝龙艺术中心落地在厦门宝龙的顶层花园,在艺术中心开业一年多前,我们就已经帮商场做过一个艺术雕塑展“乌托邦的岛屿”,反馈互动都很好。今年宝龙艺术中心的开业,让大家更知道宝龙在艺术消费这方面也一步步在往前推进。厦门宝龙艺术中心的优势,是在一个定位年轻时尚的商场里,本身又有艺术定位,它在这里很契合,也希望能够慢慢变成厦门艺术新地标。

 

ART POWER 100:以艺术消费为定位,在整个开馆展在选择上,是如何考虑?


许华琳:厦门本身文创和艺术氛围都特别好,很多地方都有街区文创类的商店,很多园区也有年轻人喜欢的东西,厦门给大家的印象也是适合年轻人去玩的城市,所以我们选择的三个开幕展览既符合艺术消费的定位,也符合当地实际情况:比如“以梦为陆——映象式艺术群展”特意选择与上海宝龙美术馆的平行展,希望通过宝龙文化的平台给年轻策展人更多机会、把展览带到不一样的城市;贾宽是我们的代理艺术家,“宽行八闽——贾宽个展”是特别邀请他去福建写生,走过福建很多地方之后所创作题材的展览。


厦门宝龙艺术中心 贾宽个展现场


ART POWER 100:厦门有着活跃年轻的艺术生态,厦龙宝龙艺术中心未来是否有其它相关举措来带动区域艺术生态的发展?


许华琳:我们会运用自己主业的优势然后加入文化元素,希望客人来宝龙能体验到更多东西,但我们会选择有艺术氛围与基础的城市去做,并不是所有城市的商场都这样去做。厦门这几年的艺术发展有目共睹,不只有文创、还有博览会、拍卖,自贸区……并不是说每个城市都能做博览会、做一级二级市场,但是你会发现厦门作为一个文化交流的平台从政府、社会到民营企业,都是慢慢在完善,我们也是从福建出来的企业,也希望能为厦门的文化发展做出贡献。


厦门宝龙艺术中心以梦为陆展  邓悦君作品 呓语



发展文化战略  聚焦青年艺术


ART POWER 100:宝龙集团将文化艺术纳入到集团的战略层面,宝龙文化集团的业务如何和宝龙集团的其它业务形成互动?文化集团旗下的几大版块:美术馆、艺术中心、画廊有没有形成良性的发展态势?


许华琳:宝龙集团的文化版块和地产版块是互相支持、齐头并进的。比如我们最近刚刚公布的宝龙艺术大奖的征稿,这个奖项今年是第三届,厦门宝龙艺术中心开幕的“此时此地—艺术&设计体验展”就是结合第二届宝龙艺术大奖的获奖作品去互动的,我们第二届宝龙艺术大奖主题是“美丽家园”,很年轻化、生活化、也有吸引力。对于宝龙艺术大奖,我们的推动一环紧扣一环,得奖艺术家的作品会带到各地去巡展,同时也做了很多艺术家互动,对于艺术家来说,我们都是一种开放性的合作方式,提供给大家互相提升的空间,通过导师指导、写作创作、为美术馆举办展览创造机会,让更多的观众来了解年轻艺术家。


第二届 宝龙艺术大奖入选展 展览现场


ART POWER 100:为什么坚持做宝龙艺术大奖?


许华琳:奖项是一件持续投入的事情,但仍坚持去做的原因,一是希望在这个行业有所贡献,培养更多的艺术家,我们企业有能力、也愿意坚持去做。第二是希望打造一个好的艺术平台,比如,今年我们增加“今日日本”日本艺术家征集,也是为了增进艺术家之间的交流。通过更多的平台、跨产业、跨地域的合作,我们每跨一步,都会给艺术家带来更多的机会。

 

ART POWER 100:如何选择艺术家?


许华琳:我们有专业的评委,除了院校的专家、艺术机构的评委之外,还有策展人、评论家、资深媒体人……评委的组成是综合化的,希望能从不一样的艺术角度去选作品,我们针对展览来征集作品,通过专业人士来评专业化的作品, 从定主题到选作品都是处于同一轨道上,是很用心、有导向的去做这些细节。


第二届宝龙艺术大奖获奖艺术家与颁奖嘉宾合影


ART POWER 100:对于青年艺术家来说,他们的发展最需要的是什么?


许华琳:现在艺术家有很多,如何能够从这么庞大的群体跳出来,并不只是你画得好,还需要很多方面的条件。好的画廊、艺术家都有很多,也有很多机会。在我们看来,艺术家也并不是只是需要鼓励,更多是说能够有一个多元、正向的平台。从我们自己发展的角度,我们有美术馆去做专业的展览,有艺术中心去做艺术消费,艺术家能有学术支持,除了专业收藏家之外,有更多人去欣赏你的作品,让艺术家充分展示自己。



艺术消费 升级生活


2019年5月 上海宝龙美术馆展览 “时光之眼”


ART POWER 100:你提到的艺术消费理念,是宝龙在艺术与文化结合中倡导的理念,将艺术作为消费品,是不是更符合当下大众对于艺术的需求?


许华琳:文化是属于精神层面,整个社会文化的进步,就是社会的进步。从奢侈品消费就可以看出,当下的大众是有足够的消费能力的。艺术品和奢侈品类似,但它不是单纯消耗的某种东西,你用一件东西,哪怕是一个杯子、一支笔,你现在会选择艺术衍生品,去选择有艺术趣味的东西,这就是消费的变化,在这个变化里面,希望我们可以提供更多给消费者。


上海宝龙美术馆外景


2019年8月 上海宝龙美术馆展览 “瘾瘾作乐”


ART POWER 100:如何去培育这块艺术消费市场?


许华琳:我们有自己的商场,运用这么大商场面积去开艺术中心是我们很大的诚意,也是我们的优势。其实各类型艺术消费并不是你买一件艺术品回家,它可能是你买一件艺术衍生品、你花钱买门票看展览 ……这些都是一种艺术消费与体验。

 

ART POWER 100:从宝龙美术馆开馆时就提出了这一项概念,现在经过几年的时间,在你看来,大众对于艺术消费的概念是否已经成长起来?


许华琳:从宝龙美术馆就可以看出来,大家愿意买门票看展览这个意识就是艺术消费的变化,艺术消费不是一定要买一件作品带回家,它可以是方方面面的。


2019年6月 杭州宝龙艺术中心展览“丝路华光”


ART POWER 100:从上海、杭州到厦门,宝龙文化的版图正在逐步落地,在你看来,是不是已经形成了自己的艺术商业模式?


许华琳:我们从一开始就想明白这一点并且一步步规划在做,我们跟着宝龙集团的发展去走,肯定以有艺术需求和基础的城市去做。我们希望为这个社会贡献,对文化行业的贡献是被认可的。这个行业需要投入,但也不能无限的亏钱,要以做百年产业为目标、为传承和持续性的良性循环,激活我们的团队与内在动力,不是每个企业都能做百年,除了跟着时代变化之外,你还要花很多精力去培养和建设团队,选择性的做要做的文化内容。





出品人/ 马继东

主编/ 尹菱

——

采写/ 谢媛

责编/ 伊墨、增烨

编辑/ 阿爽、瑛子、周宸伊

实习编辑/ 增烨

——

特约撰稿人

谢媛 (上海驻地)

黄梅 (欧洲驻地)

——

监制/ 舒剑

首席运营/ 李海虹

——

官方网站   www.artpower100.com

栏目合作/ 项目咨询   media@artpower100.com


2019-08-29

话题丨许华琳:多地开花!宝龙助推艺术消费升级

文化是属于精神层面,整个社会文化的进步,就是社会的进步。